• Walt Disney le créateur de Mickey Mouse

    David Low, le regretté caricaturiste politique britannique, appelait Disney " la figure la plus importante des arts graphiques depuis Léonard de Vinci ". Pionnier et innovateur, et détenteur de l'une des imaginations les plus fertiles que le monde ait jamais connues dans les années 1900, Walt Disney et ses collaborateurs ont reçu plus de 950 distinctions et citations du monde entier, dont 48 Academy Awards et 7 Emmys au cours de sa vie.

    Walt Disney

    Les prix personnels de Walt Disney comprenaient des diplômes honorifiques de Harvard, de Yale, de l'Université de Californie du Sud et de l'UCLA ; la Médaille présidentielle de la liberté ; les décorations de la Légion d'honneur et de l'Officier d'Académie de France ; l'Ordre de la Couronne de Thaïlande ; l'Ordre de la Croix du Sud du Brésil ; l'Ordre de l'Aigle aztèque du Mexique ; et le prix Showman of the World de la National Association of Theatre Owners.

    Le créateur de Mickey Mouse et fondateur de Disneyland, Disneyland Paris et Walt Disney World est né à Chicago, Illinois, le 5 décembre 1901. Son père, Elias Disney, était un Irlandais canadien. Sa mère, Flora Call Disney, était d'origine germano-américaine. Walt était l'un des cinq enfants, quatre garçons et une fille.

    Walt Disney le créateur de Mickey Mouse

    Élevé dans une ferme près de Marceline, dans le Missouri, Walt s'est intéressé très tôt au dessin, vendant ses premières esquisses aux voisins alors qu'il n'avait que sept ans. À la McKinley High School de Chicago, Disney a partagé son attention entre le dessin et la photographie, contribuant à la fois au journal de l'école. Le soir, il fréquente l'Académie des Beaux-Arts.

    Au cours de l'automne 1918, Disney a tenté de s'enrôler pour le service militaire. Rejeté parce qu'il n'avait que 16 ans, Walt a rejoint la Croix-Rouge et a été envoyé à l'étranger, où il a passé un an à conduire une ambulance et à servir de chauffeur aux fonctionnaires de la Croix-Rouge. Son ambulance était couverte de la proue à la poupe, non pas de camouflage, mais de dessins et de bandes dessinées.

    Après la guerre le retour de Walt

    Après la guerre, Walt est retourné à Kansas City, où il a commencé sa carrière de caricaturiste publicitaire. C'est ici, en 1920, qu'il crée et commercialise ses premiers dessins animés originaux, puis met au point une nouvelle méthode pour combiner le live-action et l'animation.

    En août 1923, Walt Disney quitte Kansas City pour Hollywood avec rien d'autre que du matériel de dessin, 40 $ dans sa poche et un film d'animation et d'action en direct. Le frère de Walt, Roy O. Disney, était déjà en Californie, avec une immense sympathie et des encouragements, et 250 $. En mettant leurs ressources en commun, ils ont emprunté 500 $ de plus et ont construit un stand de caméra dans le garage de leur oncle. Bientôt, ils ont reçu une commande de New York pour le premier court métrage "Alice Comedy", et les frères ont commencé leur production à l'arrière d'une agence immobilière hollywoodienne à deux pâtés de maison.

    Le 13 juillet 1925, Walt a épousé l'un de ses premiers employés, Lillian Bounds, à Lewiston, dans l'Idaho. Ils ont eu la chance d'avoir deux filles - Diane, mariée à Ron Miller, ancien président et chef de la direction de Walt Disney Productions ; et Sharon Disney Lund, ancien membre du conseil d'administration de Disney. Les Miller ont sept enfants et Mme Lund en a eu trois. Mme Lund est décédée en 1993.

    La création de Mickey Mouse

    Mickey Mouse a été créé en 1928, et ses talents ont été utilisés pour la première fois dans un dessin animé silencieux intitulé Plane Crazy. Cependant, avant que la caricature ne puisse être diffusée, le son éclate sur l'écran du film. C'est ainsi que Mickey a fait ses débuts à l'écran dans Steamboat Willie, le premier dessin animé sonore entièrement synchronisé au monde, qui a été créé au Colony Theatre de New York le 18 novembre 1928.

    La volonté de Walt de perfectionner l'art de l'animation était sans fin pour lui. Technicolor a été introduit à l'animation lors de la production de ses "Silly Symphonies". En 1932, le film intitulé Flowers and Trees a valu à Walt le premier de ses 32 Academy Awards personnels. En 1937, il a publié la série de court-métrage The Old Mill, le premier sujet court à utiliser la technique de la caméra multiplan invention de Disney.

    Le 21 décembre de la même année, Blanche Neige et les Septs Nains, le premier long métrage musical animé, a été créé au Carthay Circle Theatre de Los Angeles. Produit au coût inédit de 1 499 000 $, le film est toujours considéré comme l'un des plus grands exploits et monuments de l'industrie cinématographique. Au cours des cinq années suivantes, Walt a complété d'autres classiques animés comme Pinocchio, Fantasia, Dumbo et Bambi.

    La construction des Studios Disney

    En 1940, la construction du studio de Disney à Burbank a été achevée et le personnel est passé à plus de 1 000 artistes, animateurs, scénaristes et techniciens. Pendant la Seconde Guerre mondiale, 94 % des installations de Disney étaient engagées dans des activités gouvernementales, y compris la production de films de formation et de propagande pour les services armés, ainsi que des films sur la santé qui sont encore projetés dans le monde entier par le département d'État américain. Le reste de ses efforts est consacré à la production de courts métrages jugés essentiels au moral des civils et des militaires.

    Le long métrage de Disney de 1945, la comédie musicale Les 3 Caballeros, combinait l'action en direct avec le dessin animé, un procédé qu'il a utilisé avec succès dans d'autres longs métrages comme La Mélodie du Sud et la très acclamée Mary Poppins. Au total, 81 longs métrages ont été réalisés par le studio au cours de la vie de Walt Disney.

    Son dernier projet avant sa mort

    En 1965, Walt Disney a tourné son attention vers le problème de l'amélioration de la qualité de la vie urbaine en Amérique. Il a personnellement dirigé la conception d'une Communauté expérimentale de Prototypes de Demain, ou EPCOT, conçue comme une vitrine vivante de la créativité de l'industrie américaine.

    Ainsi, Disney a dirigé l'achat de 43 miles carrés de terres vierges - deux fois la taille de l'île de Manhattan - dans le centre de l'État de Floride. Il a planifié un tout nouveau monde de divertissement Disney pour inclure un nouveau parc d'attractions, un centre de villégiature de motel-hôtel et sa communauté expérimentale Prototype de demain. Après plus de sept ans de planification et de préparation, dont 52 mois de construction, Walt Disney World a ouvert ses portes au public comme prévu le 1er octobre 1971. Le Centre Epcot a ouvert ses portes le 1er octobre 1982.

    Avant sa mort le 15 décembre 1966, Walt Disney s'est profondément intéressé à la création du California Institute of the Arts, une école professionnelle de tous les arts de la création et du spectacle vivant. De Cal Arts, Walt a dit un jour : " C'est la chose principale que j'espère quitter quand je pars vers des pâturages plus verts. Si je peux aider à fournir un endroit pour développer le talent de l'avenir, je pense que j'aurai accompli quelque chose."

    Le California Institute of the Arts a été fondé en 1961 avec la fusion de deux écoles, le Los Angeles Conservatory of Music et le Chouinard Art Institute. Le campus est situé dans la ville de Valence, à 32 miles au nord-est du centre-ville de Los Angeles. Walt Disney a conçu la nouvelle école comme un lieu où tous les arts de la scène et les arts créatifs seraient enseignés sous un même toit dans une "communauté des arts" comme une approche complètement nouvelle de la formation artistique professionnelle.

    Walt Disney est une légende, un héros populaire du 20e siècle. Sa popularité mondiale était basée sur les idées que son nom représente : l'imagination, l'optimisme et le succès personnel dans la tradition américaine. Walt Disney a fait plus pour toucher le cœur, l'esprit et les émotions de millions d'Américains que tout autre homme au cours du siècle dernier. Par son travail, il a apporté la joie, le bonheur et un moyen universel de communication au peuple de chaque nation. Certes, notre monde ne connaîtra qu'un seul Walt Disney.